《蝶恋花》
庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
——北宋·欧阳修
【赏析】
《蝶恋花》是商调曲，原唐教坊曲名，出自梁简文帝乐府“翻阶蛱蝶恋花情”，又作《踏鹊枝》、《凤栖梧》等，内容一般描景叙物，寓情于中，多为抒发哀怨忧伤和缠绵悱恻的情感。
“深深深”三字，用叠字之工，绘声绘色地渲染了庭院，让我一下就能大致想到这是一个怎样的场景，从艺术手法上说，这样的写法使得全词的意境更加深远。这是怎样的环境？庭院深深，帘幕重重，更兼“杨柳堆烟”，这是由内向外的观感描述的，不妨逆向感受一下，由远而近，逐步推移，逐步深入这样的环境，一丛丛杨柳自眼前移动，清晨时分，雾气氤氲，“杨柳堆烟”形象地描述出杨柳之密，雾气之浓；继而帷幕重重，层层的纱绫飘动，不难感受到这是一个幽邃、寂静的深居庭院，而当我从外向内看，“杨柳堆烟”和帘幕重重道出了景色清幽，对住在其中的人，同样的景色却无疑是桎梏一般，看向这样的景色，想必心中也是落寞的。那么住在这样环境中的是怎样的一个人，她的心境又是怎样呢？庭院深深深，“几许”一词就昭示出主人公对于处在这样的一个环境，并不是心甘情愿乐在其中的，从而不仅写出了环境封锁，形同囚居，亦昭示了孤身独处的主人公心事深沉，怨恨莫诉之感。“玉勒”和“雕鞍”说的都是华丽的马具，从接下来的两句我们可以看到这样的画面：昔日的情郎骑着骏马游乐，如今的女子端坐高楼眺望，而结果是“不见章台路”。章台就是章台街，歌姬聚居的地方。
暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。三月暮春时节，黄昏暗沉，风雨交加的背景下，一句“无计留春住”不仅仅符合了这样的时节，更暗含心伤如风雨痛击，自己的青春年华就在这样的庭院中，在高楼远眺、爱恨莫名中逝去。风雨肆虐，乱花飞零，女子静静地凝神看着，相遇，相知，相恋，相思，这仿佛就是自己和他的一生，只是不相忘，只是不相守。是是非非，爱恨烦扰，到头来不过是幽庭深锁，倚栏相思。此厢静待，他处笙歌，女子不禁落泪相问，何以少团圆，何以久离别。见花落泪，对月伤情，只是花自飘零，无言以对。
这是一个江南的故事。
她犹记得斜阳余辉下他骑马走过门前的青石小路。
她犹记得歌姬浅唱时他风声笑谈回眸的一丝深意。
她犹记得冰人上门提亲之时，听到是他的名字，自己笑靥如花。
她本以为此生无缘侯门一入深似海。
她本以为你我本是金风玉露一相逢。
却不想人生在世不称意。
他依旧策马，只是章台路；她依旧凝望，只是帷幕深。
他依旧风流，只是秦淮舫；她依旧静坐，只是黄昏深。
晨起，梳洗，簪花，纱衣，团扇，然后对着镜中红颜幽幽叹气。
登台，远眺，风起，摇扇，眉蹙，然后对着如烟杨柳若有所思。
黄昏，倚栏，风吹，雨打，花残，然后对着缱绻乱红低声细语。
笑靥如花堪缱绻，容颜似水怎缠绵。
一别西风又一年，这便是生活了吧。
她每天唯一能做的，就是等待，守候，希冀，用眼神琢磨遥远的思念，这景色渐渐变得单一，甚至灰白，看不透这样的风景，也看不透一个人的心。
朱红大门开掩，挡不住的是春色匆匆，韶华已逝，红颜不再，一如我们。
千番悲喜，万番醉醒，浮生几回，便问几回。
何为是非？
何谓错对？
我想要的，始终不是这样的结果。
我所爱的，是那个我愿为他洗手羹汤的男人。
我所爱的，是那个我愿为他侍立磨墨的男人。
我所爱的，是那个我愿为他蹉跎年华的男人。
只是我不知道，我所要付出的代价，竟是这样寂寞而漫长的一生，有时候静静地站着，会想到母亲，她是否也是这样等着父亲；有时候默默地坐着，会想到父亲，他是否知道这里亦如深宫一般，天阶夜色凉如水；有时候会梦到哪家小姐道姐姐好生福气；有时候会臆想哪家女子道公子好生英俊；有时候流泪喃喃自语，问花花不知。
风吹帷幕，白衣袂袂，今日头发有些凌乱，她如是想，却又苦笑，再美的妆容如今又予何人看？
她看看天，喃喃道，今儿，要变天了。
……
这个江南的故事是我的一点臆想，但从词中我可以感受到，这个深处庭院的女子对她的丈夫是有感情的，宅深楼高，望所欢而不见，韶华渐逝，感青春之难留，佳人眼中的景色，正因此变得暗淡萧索。“一切景语，皆情语也”，同一片风景，在不同的人，不同的心情下是不同的。庭院中有秋千，说明新婚之初，女子与她的丈夫也是琴瑟和鸣，彼此之间有情感的互动。而如今却是风吹花落，乱飞于此，她触景伤情从而更加难耐心伤，因为女子悲伤，所以花儿含悲不语，以示自己难言的痛苦；乱红飞过秋千，烘托了女子怅然若失的神态，而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。
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文章标题：泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去-欧阳修《蝶恋花》古诗赏析