【原文】
踏莎行·相别
候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。
平芜近处是春山，行人更在春山外。
【赏析】
从心理学的角度来讲，“离愁”与“行色”一样，是一种说不清、道不明的个人情绪，然而却又实实在在地存在于你、我、他的日常生活当中。自古至今，有多少诗人词家吟出过多少有关“离愁”的名篇佳句，传诵千古。欧阳修的这首《踏莎行·相别》，虽不一定就是作者本人的“夫子自道”，却是一首早已被公认的、脍炙人口的言愁名篇。正因为如此，才使得更多的人都能从中获得共同的感受。作者运用托物兴怀、以乐写悲、叠用语词、虚实结合、巧设比喻、层层递进、时空转换、亦动亦静等多种艺术方法，曲尽其意而又委婉理智地将之表现得淋漓尽致。
本词起句，以“候馆”点出背景，以“溪桥”点出地点；而“梅残”“柳细”两种意象，不仅在于表明初春季候，更因二者固有的象征意义在无形中造成一种离别、送行和思念的氛围。正是在此之际，策马而行的远足之人却“摇曳生姿”地出现在读者的面前：“草熏风暖摇征辔。”以下的“离愁”两句，化虚为实，将“征辔”所“摇”之处的景物融入作者的主观感情：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”联想到五代词人李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的名句，我们怎能不随着主人公这缓缓而去的节奏使“离愁”愈远愈浓呢？
下阕宕开一笔，没有继续正面描写主人公的远行，而是采用语断意连的方法，从闺中佳人思念自己的想象和对佳人的劝慰中，进一步反衬出主人公无法排遣的离愁别恨。“柔肠”状以“寸寸”，“粉泪”状以“盈盈”——真是：“这次第，怎一个愁字了得？”（李清照《声声慢》）结拍两句，更以翻进一层的写法收束全篇：“平芜近处是春山，行人更在春山外。”可谓言已尽而意无穷，令人心旌摇荡至今。
【作者名片】
欧阳修
欧阳修（1007—1072），字永叔，自号醉翁，又号六一居士，庐陵（今江西吉安）人。四岁而孤，母郑氏，亲自教学，因家贫，便以荻画地学书，从他的《泷冈阡表》中就可以看到他对母亲的深挚感情。曾举进士。开封府尹范仲淹以言事被贬，廷臣多予声援，司谏高若讷却以为应当落职，欧阳修致书责之，若讷将书上报，于是谪为夷陵县令。至浔阳琵琶亭，乃翻用韩愈“我今罪重无归望，直去长安路八千”（《武关西逢配流吐蕃》）句意而有“今日始知予罪大，夷陵此去更三千”之咏。后范仲淹经略陕西，欲聘之入幕，他笑说：“吾论范公，岂以为利哉？同其退不同其进可也。”辞不就（苏辙《神道碑》）。庆历五年（1045），又谪滁州，遂以逐臣而为名太守。在峰回路转、泉香酒洌的山城里，曾经写了一些流连光景的小诗和《醉翁亭记》等散文。后知嘉祐二年（1057）贡举时，文士如曾巩、苏轼、苏辙都在这一年登第，《宋史》本传说他“奖引后进，如恐不及，赏识之下，率为闻人”。以太子少师致仕。
他不但诗词文都擅长，还有史学及考古等学术上的成就；他的《六一诗话》是第一部用“诗话”的名义论诗之作。陈衍在《宋诗精华录》中亦照唐诗分初盛中晚之例，将苏舜钦、梅尧臣、欧阳修等列在“初宋”，并把三人比为初唐的陈、杜、沈、宋。由于他们的努力实践，宋诗的面目确实为之一变。但苏、梅名位不大，欧则位高望重，晚年又作《诗话》，所以在宋诗革新运动中作用和影响亦特大。
他很推崇韩愈，邵博《闻见后录》卷十八有“永叔自要作韩退之”的话，苏轼还说欧阳修是宋朝的韩愈，但欧诗却无韩诗的盘空硬语之偏，而有平易流畅的好处。比起梅尧臣来，又多了一分丰润，虽以气格为主，尚不至骨多于肉；比起西昆体来，却没有浓妆艳抹的贵妇习气。然而韩愈的以文为诗的缺点，在欧诗的创作上同样存在，形象的力量常常被议论所削弱，例如他的《再和明妃曲》的“耳目所及尚如此，万里安能制夷狄？汉计诚已拙，女色难自夸”云云，就等于在写昭君出塞的策论，谢榛《四溟诗话》卷三就讥为“书生讲章”。又如《飞盖桥望月》的“乃于其两间”“矧夫人之灵”“而我于此时”等句，贺裳《载酒园诗话》亦说“便开后人无数恶习”，是诗道一弊。
文章标题：欧阳修《踏莎行·相别》赏析-宋代关于肠断离愁的古诗
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